广州美术学院2012年本科毕业展：创意摄影篇

（广州美术学院大学城美术馆  陈绘 供稿）

随着商业与数码科技的飞速发展，平面摄影作品的创作越来越与数字艺术相结合。2012年广州美术学院本科毕业展展出的平面摄影专业作品就呈现了这样的发展趋势。这批毕业生的平面摄影作品从多角度呈现了广美摄影教学上的重点，即在掌握各种拍摄技巧和数字化影像后期制作技能的基础上，重视对学生影像创作“创意”的培养，注重“艺术”与“技术”的结合。在今年的作品中涌现了许多不拥有不同风格的创意摄影作品，在拍摄对象上既有反映社会的纪实作品；也有表现人物的的肖像作品；还有捕捉运动的动态作品；更有将神话创意引入拍摄的人体摄影作品。在其中我们特意为大家邀请了《八仙绘》的作者任欣羽，让我们一起听听作品背后的故事。


《八仙绘》 任欣羽 艺术喷绘   美术教育学院



记者：今年在摄影作品中，你的《八仙绘》广受好评，给大家谈谈最初怎么想到要创作这个系列的作品？
任欣羽：其实“八仙”是很多人都熟悉的神话故事，“八仙”讲的是普通人向善成仙的故事。只要心里有善，人人都可以成仙。这组作品就是采用反串角色的形式和人体摄影的手法，重新诠释八仙过海这个故事，希望能再次唤起人们对中国神话，东方艺术的回忆。

记者：《八仙绘》表现了八个虚构的个性人物形象，有大量的造型和化妆工作，我想拍摄过程肯定不简单。
任欣羽：是，过程中一共有7个模特，3个化妆团队，2个服装搭配助理，3个cg画手等，整个拍摄过程牵扯到20多人。我们主要采用注水的鱼缸作为场景，用俯视角度进行拍摄，还有为了更好的展现人体。这些都给拍摄增加了难度。在拍摄前期道具与造型的设计与准备中，我从不同渠道搜集了所有有可能性的图片和文字资料，上下九路的戏剧服饰店、婚纱影楼、碎布市场与布料批发市场、还有学校静物室，几乎能找到材料的地方我都跑遍了。前后花了一个多月，一个人如跑马灯般东奔西走，把收集的资源不断的归纳，分类，筛选。因为拍摄时间是在12月，气温低，模特不穿衣服的泡在水里几个小时也很辛苦。






记者：看得出整个作品的数码后期下了很大的功夫，画面里有很多耐看的细节，你给大家简单讲讲作品的后期处理吧。
任欣羽：这套作品的后期制作融入了cg绘画效果。每张图除了人物本身的形象，特征，法器，性格以外，每一幅画面都有一个我自身为其所设想的主题，作为创作元素，例如，韩湘子——植物的生命力，曹国舅—— 流动的红线，吕洞宾——水的律动等。我希望这组作品是有韵律，有节奏，有情感，有温度的。在后期的过程中，为了让画面能有韵律的“动”起来，我认真对画面的每一根线条进行液化修改，致力于让每一根线条都严谨有致，和谐饱满，通过这样流动的线来赋予画面诗意，增强角色的内心世界。更加透彻的探索和挖掘东方艺术是我这套作品的追求。

挺好~~~   

挺好，每张都露点了~~~

挺漂亮~~~~~